- Liuqin
- jest instrumentem
szarpanym. Wykonany
jest głównie z drzewa
wierzbowego i ma kształt
liścia wierzby, więc
nazywany jest Liuqin.
„Liu” w języku chińskim
znaczy wierzba. Liuqin ma
podobny kształt i konstrukcję
do instrumentu Pipa.
Konstrukcja Liuqin jest bardzo
prosta. Z powodu prostego
kształtu, Chińczycy nazywają
Liuqin również „wiejskim
Pipa”. Instrument ten
jest popularny w
chińskich prowincjach
Shandong, Anhui i
Jiangsu. Używa się go do
akompaniamentu. Liuqin ma podobny kształt
i konstrukcję do
Pipy, podobnie się także na
nim gra. Podczas występu,
muzyk kostką szarpie struny.
Postawa instrumentu jest
bardzo elegancka. Dziś
Liuqin ogrywa różnorodną
rolę w muzyce chińskiej. W
orkiestrze ludowej, Liuqin
jest instrumentem sopranowym,
daje wysoki i specjalny dźwięk,
więc często gra główną
partię sopranową. Poza tym,
Liuqin również imituje
dźwięk mandoliny,
więc może współbrzmieć
z orkiestrami zagranicznymi.
- Jiayeqin -
został sprowadzony z Korei, ma ponad 1500 lat. Od początku swego
istnienia instrument ten
wykonany jest z drzewa,
jego zakończenie ma
kształt rogów owcy. Z
powodu braku dna, jego
dźwięk jest trochę niski.
Dzięki kolejnym ulepszeniom,
naród koreański stworzył
nowy rodzaj Jiayeqin, który
ma bardziej narodowy charakter
i dobrą jakość dźwięku. Dźwięk
nowoczesnego Jiayeqina
jest głośniejszy, a
jego barwa jest bogatsza. Po powstaniu nowych Chin,
wykonawcy kolejno
zaprojektowali i wykonali nowe
rodzaje tego instrumentu -
Jiayeqin z 18 strunami i z
21 strunami. W
dwudziestojedno-strunowym
Jiayeqin użyto strun
ze stali oraz
rozszerzono pudło
rezonansowe, więc dźwięk
Jiayeqina jest jasny i piękny.
Na Jiayeqinie można
wykonywać zarówno utwory
solowe, grać na nim w zespole,
jak też używać tego
instrumentu w orkiestrze
ludowej.
- Huobusi -
jest starożytnym instrumentem
szarpanym. Instrument
ten nazywany jest również
„haobisi”, „hebisi”
lub „hupoci” i został stworzony na początku
1 wieku przed naszą erą
przez narodowości żyjące w
północnej części Chin, na
bazie Guzhenga i
Konghou, które były
instrumentami narodowości
Han.
Od XIII do XIV wieku naszej
ery, Huobusi był tradycyjnym
instrumentem państwowym, często
używanym na uroczystych
bankietach. Później
zdobył on popularność
wśród ludności. Po
zakończeniu panowania
dynastii Yuan, Huobusi został
wykreślony z listy instrumentów
państwowych. W XVII wieku,
podczas panowania dynastii
Qing, styl mongolski znowu stał
się popularny, Huobusi
ponownie został
instrumentem
państwowym. Z okazji świąt
albo na bankietach w pałacu
cesarskim często grano na
Huobusi. Z różnych powodów, po
zakończeniu panowania
dynastii Qing Huobusi stracił
popularność. Po powstaniu
nowych Chin, dzięki wielu
wysiłkom, wykonawcy
zaprojektowali i wykonali
nowe rodzaje tego
instrumentu. Pudło
rezonansowe nowego huobusi
jest 2 razy większe niż
instrumentu oryginalnego. Dźwięk
jest bardziej jasny i gruby.
- Konghou -
jest starożytnym
instrumentem
strunowym i istnieje już
przez ponad 2000 lat aż do dziś. W starożytnych
Chinach Konghou był popularny
zarówno w pałacu cesarskim,
jak i wśród ludności. W
okresie panowania
dynastii Tang
(618--907), w miarę
szybkiego rozwoju gospodarki i
kultury, sztuka gry na Konghou
również rozwijała się
bardzo szybko. W tym czasie,
chiński Konghou zrobił się
popularny w Japonii, Korei Północnej
i innych krajach
sąsiednich. Obecnie w
świątyni Dongliang w
Japonii, nadal można
oglądać 2 zepsute Konghou
pochodzące z dynastii Tang.
Szkoda, że po XIV wieku ten starożytny instrument stracił
popularność i obecnie
można go zobaczyć
tylko na starożytnych
freskach.
- Banhu -
nazywany jest również „Banghu”
i „Qinhu”. Zbudowany
został na bazie instrumentu
Huqin. W porównaniu z Huqin,
dźwięk Banhu jest bardziej
jasny i czysty. Sam instrument ma ponad
300 lat i był popularny w północnej
części Chin. Wiele lokalnych
oper używało go głównie
jako instrumentu akompaniującego.
Banhu oraz chińskie opery i
dramaty łączą bliskie
stosunki. W muzyce
operowej instrument
ten wprowadza
specyficzny charakter. W różnych
miejscach Chin istnieje różny
styl grania na Banhu, który
ma bardzo lokalny charakter.
ja ne
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz